初版造型概念设计图中，石饕餮嘴中含着人，脚下踩着的一只猛虎嘴里也是叼着人。李云中希望通过这样的设计来增加神兽的凶猛感等。

日前，电影《荒原》在北京、上海、广州、深圳、成都、长沙等全国二十城开启超前点映，任素汐与大自然上演对手戏，将她在荒原里摸爬滚打的真实状态呈现给观众。有观众映后表示：“对任素汐一个人的表演肃然起敬，她的坚韧和丧都如此生活化”，“观影过程中跟主角感同身受，看着看着自己都口渴，心疼任素汐，想给她送水”，“小成本拥有大场面，坐在影院中就能体验到大自然的真实与残酷，独行荒原的艰难，给人一种新鲜奇妙的观影体验，值得大银幕观赏”。点映过后，“任素汐对自己太狠了”一时间更是冲上热搜话题。

品质提升的背后是技术进步。上世纪八九十年代，三维数字动画全面登上动画舞台，动画工业的技术密集型特性日益凸显，庞大的素材数据库和各式各样的制作软件应运而生。中国数字动画产业也在技术层面强筋健骨，发力三维数字动画长片制作。伴随着建模、渲染、运动引擎等计算机图形技术的自主研发，中国动画在美术设计、造型设定、运动表现等方面，逐渐达到世界一流水准。技术进步的一个突出表现就是让观众们赞叹惊呼的动画“名场面”越来越多。如《长安三万里》中，诗人们在硕大的鲲鹏陪伴下从黄河畅游至银河，壮观呈现李白名篇《将进酒》的“诗中世界”。再如《哪吒之魔童降世》中的“山河社稷图”，内有大千寰宇、山川河岳、日月星辰、飞禽走兽，恢弘而又逼真，令人大开眼界；《深海》中的“劈海”镜头，特效师做了15个月之久，以粒子水墨的形式把缤纷绚烂、波涛翻滚的大海景象淋漓尽致地表现出来。

院线电影《你好，鸽先生》是国内首部根据真人真事改编的信鸽比赛题材的电影，绝大部分场景选择在天津和北京拍摄，再现了养鸽人培养信鸽过程中的困难和坚持展现了信鸽赛场上的激烈角逐，成为国内赛鸽运动发展的又一里程碑。

尽管《白塔之光》不是一部典型意义上的爱情电影，但感情戏在其中发挥了重要的作用。疏离孤独的中年男人谷文通，他和黄尧所饰演的摄影师欧阳文慧，在北京大街小巷的日常，道出了现代人的种种情感和生活困境。

预告片中有场任素汐追逐直升机求救的戏，拍摄现场需要她顶着高温与暴晒往山坡上一直向上跑，也正是这场戏把任素汐跑到缺氧、体力透支，心率也飙到140的极限状态。在真实恶劣的环境下拍摄，也让演员切身体会到角色的艰难处境。任素汐坦言：“相信观众能在人物身上看到角色的变化与经历，我看回放时都会觉得让人心疼。”导演左志国则表示：“丛林身上的那种坚韧很打动人，当她进入蛮荒后，她城市的属性是逐渐剥落的，走出荒原的过程也是她打破自我，再重塑的过程。”