只有韩东君不但没有退缩，反而向导演毛遂自荐，“自己能不能尝试一下”。他说，变老也好，扮丑也罢，这都不是演员应该介意的事情。

《变形金刚：超能勇士崛起》来到90年代，承接口碑佳作《大黄蜂》。特辑中几位主创也分享了影片的故事背景，男主角诺亚是为了家庭生计苦苦挣扎的退役军人，因为一次意外结识了汽车人幻影，他的生活因此发生了翻天覆地的变化。而女主角埃琳娜则在博物馆工作，她的调查研究竟与变形金刚有着千丝万缕的关系。当危机降临，诺亚和埃琳娜跟随汽车人一起踏上了疯狂的征途，并一步步建立起了深厚的感情。虽然他们只是平凡的普通人，但是面对有史以来最大的克星，他们选择了勇敢战斗，一场令人肾上腺素激升的冒险之旅即将开启！

除此之外，多元宇宙、时空穿越的设定也为电影提供了更多层次的视觉表达形式，相互平行且独立的世界因为闪电侠的神速狂奔而有了交叉点。为了使观众在观看过程中更加顺利、清晰地区分多个时空，影片的艺术指导保罗·德纳姆·奥斯特贝里将多层次的风格融合进统一的视觉语言中，使其变得更加合理自然且具有一定差异，对此他表示：“尽管我们在两条不同的时间线上来来回回，我认为观众还是需要一种合理统一的视觉语言。因此，我们这部电影是某种程度的结合体，将好几种不同的风格融汇到这一部电影中。”

“影片是听过描述同一天发生过的事情，去展现日常生活中恋人们的这种状态。这可能是我们这部作品一个比较大的特色。” 松居大悟直言电影里的一些恋爱细节，来自自己为数不多的恋爱经历。这部影片的创作灵感则是来自日本摇滚乐队CreepHup的一首歌曲。那首歌是日本音乐人尾崎世界观根据电影《地球之夜》所写。

“庆功宴·质子战舞”是质子旅年轻演员第一次集体完成的一场戏，质子战舞排练指导吴芳美在特辑中阐述了这场战舞的编排理念：“出门打仗的那种仪式感，在编排上属于阵列感比较多的形式变化，体现质子们英勇帅气彪悍的那一面，跟他们情绪高昂的爆发力。”因此，这场戏的音乐选择了从视觉上还原、声音上想象编镈、筑等声音穿透力强的古代乐器的演奏，剧组用古筝代替筑的音色，蒙柯卓兰透露：“为了体现它的力量感，所以我们基本上弦乐器全部用扫弦的方式。”音乐创作上的创新和匠心，营造出一个封神世界的听觉体系，让导演乌尔善感慨：“在电影里能够呈现出我们对中国古典世界的音乐想象，我觉得是一个挺大的突破。”相信电影《封神第一部》的音乐，也将让观众从听觉上领略到三千年前的神 话史诗世界。

只是人倒霉了以后，心也变善了。