没有成熟套路的结果，就是观众观影像是开盲盒，不确定能看到什么。或许像《哪吒之魔童降世》那样，用一句“我命由我不由天”赢得难以置信的票房。或许像《新神榜·杨戬》那样，画面美轮美奂，故事一塌糊涂。

由庄文强编剧的《别叫我“赌神”》再次呈现了港片的经典魅力。

有一位观众说觉得电影特别轻松和解压，看到巨齿鲨一次次张开大嘴，“仿佛把生活中的烦恼和焦虑都抛给大嘴，让巨齿鲨吞掉了”。吴京听完后笑着表示“能为大家带来一个开心的暑假，我们的目的就达到了”。

面对如此向好的创作趋势，编剧汪海林还特别提醒同行们，目前的创作相对类型单一。若能在题材类型上有更多的拓展，我们不再局限于年轻的创作人拍给年轻人看，我们的视野才能够更广阔一些，而且电影的题材类型也会更加丰富多彩。

“诗圣”杜甫留给后人的形象多是忧国忧民，其实他也曾是一位“清狂少年”。晚年时，诗人用一首带有自传意味的《壮游》，回顾了自己从七岁开始的一些经历。康震这般描述道：“青春的时代逢着了青春的人生。”“壮游”既是地理概念上的山河游览，也是带有雄心壮志，以生命成长为目标的漫游。年迈的杜甫用这首诗概括了一生行迹，欲把自己带回到青春时代，也向世人昭示着他的远大理想。凤凰传奇力求风格突破，带领观众跟随诗人的脚步置身盛唐，俯仰天地，纵情山水。而昆曲演员史舒越则用浑厚有力的昆曲真嗓，唱出杜甫暮年之际的激情满怀，一如年少时“放荡齐赵间，裘马颇清狂”。

当《青春之城》中的《青春舞曲》的旋律一次次响起，一次次唱起，那是激励，更是动员，让我们更加信心百倍的投入到这大时代的发展，在这激昂的奋斗之歌中，以全新的精神风貌，去迎接未来更多的机遇与挑战。