新世纪以来，大众传媒急遽更新迭代，新媒介革命浪潮席卷世界各地，超文本、超链接、大数据、云计算、人工智能、虚拟现实、万物互联与综合能力更强的Web3.0技术不断地冲击当代电影的生产与制作，电影工业美学体系逐渐进入到“后工业时代”，奠定了21世纪电影生产制作的新美学体系。类型化的叙事模式被不断改造，单一性的主题表达被不断超越，一家独大的制作标准被不断冲击，动画电影和数字电影数量的持续增加，契合新世纪电影观众精神需求的新标准体系正在生成，融合多元文化诉求的电影叙事模式逐渐崭露头角，让世界电影呈现出多点开花、精彩纷呈的局面。其中，中国商业电影在经历十余年模仿阵痛后的高质量发展、韩国和欧洲电影借助新技术的强势崛起，都表明世界电影工业生产体系的格局已经发生了巨变。以中国为例，《战狼2》《红海行动》《哪吒之魔童降世》《八佰》《我和我的祖国》《刺杀小说家》《独行月球》《长津湖》系列、《流浪地球》系列等类型多样、主题各异、叙事多变、质量上乘的中国电影，与好莱坞电影相比并不逊色。面对东亚和欧洲电影迅速崛起的冲击，曾经一家独大的好莱坞不仅没有转变思路进行创新，而是仍然延续“吃老本”的僵化模式，一再透支曾带来巨额利润的“爆米花经典IP”的价值。例如《复仇者联盟》《X战警》系列的混乱拼贴、《蜘蛛侠》《蚁人》系列的叙事混杂、《壮志凌云》《黑客帝国》系列的自我重复、《速度与激情》《变形金刚》系列的逻辑混乱以及《瞬息全宇宙》《小美人鱼》的恣意胡闹等，最终将自己的艺术水准拉低到水平线之下。

按照目前的走势《断网》内地最终票房能否破5000万都是大问题，而郭富城上个月刚刚扑街了《风再起时》，票房压力极大，《断网》再扑一次，香港电影演员的票房号召力恐怕会受到空前质疑。

与古装真人电影的遇冷相反，古装动画电影倒是每年佳作频出：2018年的《捉妖记2》《风语咒》，2019年的《哪吒之魔童降世》《白蛇：缘起》，2020年的《姜子牙》，2021年的《白蛇2:青蛇劫起》《新神榜：哪吒》，2022年的《新神榜：杨戬》……几乎可以说是佳作频出。在这批古装动画电影里，有一个明显的“规律”是旧酒装新瓶——以创新的美术设计和当代的类型片剧作讲述适应当代年轻观众的主题表达。

电影不够，营销来凑，戏外戏比电影本身传播还广，这本身就是一件非常讽刺的事情。而在这样的事情背后，也是对电影市场的一种伤害，虚假营销能为电影带来真金白银的票房，那么受不住诱惑的片方，就会把精力投入到场外的营销中；同时在这样的恶劣竞争下，用心打磨作品的创作者得不到认可，甚至被埋没在此起彼伏的虚假营销声音里，最终导致的是影片质量下滑、观众上当受骗后产生信任危机，这些无疑是不利于中国电影市场发展的。

《后浪》中的“任新正”“宋亦仁”们，有着对中医药文化的强大自信，同时面对中医药不同门类和现代西医体系，显示出了以文化自信为底气的思想包容性和解放性。这样的格局担当，同样令年轻观众非常“有感”。

派拉蒙还分享了这部电影的新预告片和一段20分钟的片段。